音乐制作人（音乐制作人是什么意思）

今天跟大家分享一个关于音乐制作人的问题(音乐制作人是什么意思)。以下是这个问题的总结。让我们来看看。

音乐制作人（音乐制作人是什么意思）

做音乐制作人需要学习什么？

想要成为一名音乐制作人，需要做到以下几点:学习相关的乐理知识。第二，要有不同风格的编曲能力。第三，具备合格的后混能力。

学习乐理的相关知识。

音乐制作人需要有一定的乐理知识，知道什么是五线谱，知道怎么看和弦。节奏和节拍的知识，还有和声、复调、曲式、旋律、配器等等。

只有了解这些，才能更好的创作，否则那个时候创作的音乐很难得到大家的认可，需要我们打下扎实的理论知识基础，才能更好的创作和演奏空。

第二，要有不同风格的编曲能力。

音乐制作人需要了解各种乐器的演奏能力和方法，还需要有良好的乐感，掌握音乐的各种组合，才能创作出优美的歌曲。

而且音乐制作人要紧跟市场潮流，了解市场需求和导向，引导歌手把作品做到位，更适合市场的发展趋势，赢得大家的认可和肯定。

第三，具备合格的后混能力。

音乐制作人还需要对后期的混音进行处理，降低人声的噪音，将录制好的音乐发送给他们进行处理，从而更好的展现歌手的声音，调整音质让大家感觉舒服。

而且因为音乐人有时候不一定在安静的地方录音，音乐制作人需要用技术手段去除这些噪音，然后保留演唱者最清晰的声音，让大家感受到音乐的美好。

想要成为一名音乐制作人，还是需要学习理论知识，打好基础，了解音乐市场的走向和趋势，才能创作出大家认可的好音乐。

做音乐制作人需要什么能力？你一定要会唱歌吗？

对于一首好的歌曲，人们往往关注歌曲的演唱者，却很少关注歌曲的其他制作人。事实上，一首优秀的音乐作品不仅需要演唱者的完美演绎，更需要音乐制作人的细心参与。对音乐特别感兴趣的人，如果由于自身功能的一定限制而无法成为一名优秀的歌手，也可以考虑成为一名音乐制作人，这也是实现自己音乐梦想的一种方式。一个音乐制作人不一定要有高超的唱功，但一定要有很强的领导能力，对一首音乐作品是否优秀的分辨能力，以及对歌手的指导能力。

音乐制作人是制作歌曲或ep的领导者。从歌手到录音棚，再到MV的拍摄，音乐制作人需要在整体上起到主导作用，音乐作品的最终质量与音乐制作人的最终决策有着最直接的关系。音乐制作人不需要唱出歌曲的旋律，但一定能听出歌曲的好坏，也就是说音乐制作人需要有很好的分辨音乐好坏的能力。

一首歌曲的制作不仅包括歌手演唱歌曲的过程，还包括后期处理过程，即要将歌手的原声进行混音和修饰，以呈现给观众更好的音乐效果。在歌曲的后期处理过程中，需要加入各种乐器的声音，使歌曲的呈现更加和谐优美，所以音乐制作人不得不了解乐器，并对音乐进行编曲。

一首歌制作出来之后，还有很多环节要向市场发布。需要和各大音乐平台沟通，签约。这个时候，音乐制作人也需要发挥巨大的作用。音乐制作人一定要了解音乐领域的规章制度，尤其是现在的音乐往往涉及到版权问题，所以在发布歌曲之前一定要明确。

著名的音乐制作人(许多艺术家的音乐制作人)

本期我们采访了一位业内资深人物，那就是刘鑫。

从最初的录音师，到今天与无数明星大咖合作过的音乐总监，无论是什么身份，他都一直坚持自己的初衷，努力完成每一部作品，打磨出最好的音乐，给观众带来一场听觉盛宴。

2020年11月12日，获得2020年亚洲音乐节最佳跨界男艺人奖。2019年发行单曲《光华路》、《最孤独的幸福》。在观众看不到的背景下，他是一个掌控现场“音乐魔术”的魔术师，让现场表演更加如鱼得水，深入人心。

是多位知名艺人的幕后音乐制作人，实力得到圈内一致认可。他甚至创办了自己的公司，担任新声音乐的CEO，领导着一支优秀的音乐团队。平时能看到的综艺节目十有八九来自刘鑫的团队。

收入也远超同行业，年薪百万，可以说真正实现了财富的自由。

一入行就意外接触到了“音效”之美，录制了央视的《半边天》。

大致有两种类型的音响工程师。一类是幕后的音效工程师，比如游戏音响，他们在游戏里做游戏技能和BGM的特效。另一种是台前的音效，比如综艺节目和晚会中各种类型BGM的即兴创作和渲染。

刘鑫从事的是后者。自从他2006年录制第一个节目以来，已经过去了15年。

经过15年的工作经验，他对音效和音乐了如指掌。录制直播节目时，编导的眼睛会立刻得到消息。综艺节目中嘉宾和主持人说一句话，后台的刘鑫老师和他的同事就能立刻给出所需的音效。

众所周知，音乐是情感的灵魂。作为录音师，他们无疑是节目不可或缺的中坚力量。

和刘鑫聊起自己当初是怎么想从事这个行业的时候，刘鑫笑得很可爱，说:“都是因为一个姿态。

十五六岁的时候去电视台看视频。看到节目，一个工作人员做了个按门铃的手势，与此同时，音响里立刻传来“丁咚”的声音。

当时很神奇，因为现场没有其他工作人员。谁来负责这个声音的表达和传递？这个过程到底是什么？目前有很大的兴趣，想多了解一下这个职业。"

真正让他下定决心的，是前辈的一句话。

大学毕业前夕，为了积累经验，他经常参加一些直播节目的录制。有一次录完节目，刘鑫看到背景有一架钢琴，于是不自觉地走上前去，开始弹奏。优雅的琴声总有一种独特的吸引力，前辈们都被它吸引住了。宋前辈对刘欣说:

“你有兴趣记录现场吗？感觉你弹出来的旋律和我以前听过的不一样，有一种很特别的感觉。”

“我可以试试。”

没想到，这一等就是15年。

刘鑫录制的第一个节目是央视的《半边天》。回忆起第一次录制节目的感受，他坦言自己“既紧张又兴奋”。

“我第一次录节目，面对的是直播。根本没有排练时间。你必须做好充分准备。当摄像机打开时，全国的观众都能从屏幕的另一端看到和听到。一个小小的错误会造成难以想象的后果。但在实际完成录制的那一刻，会很有成就感。”

第一次录音的成功经验总是让人更加自信。在接下来的15年里，他能够做各种各样的节目和晚会，作品得到了业界的一致认可。

没人知道录制综艺节目和跑公告有多辛苦，以及人人羡慕的体面工作背后。

在大众眼里，录音师其实是一个很小众的职业，对这个行业会有一些误解，以为录音师的工作很简单。

但事实并非如此。

录音工程师最初叫MIDI老师。当时国内录音师的培养模式还不够完善。大部分学校不开设声音相关的专业，很多东西需要自己摸索。

“你不仅要掌握关于电视音效的知识，还要掌握游戏音效之类的，这样在客人突然要求游戏或者其他音效的时候才不会手忙脚乱。”刘鑫如实说道。

音响工程师对员工的要求很高，不仅要有大量的专业知识作为支撑，还要有非常高的职业敏感度。

“排练之前，导演会给你一个模板，这个模板会有一个大概的流程。你得根据上面的文字去理解和联想场景图片，然后猜测BGM或者FX会用到哪里。现场没有那么多时间，客人一般都抢着走一趟。留给我们的时间可能只有10分钟甚至更少，所以我们必须做好准备。”

为了呈现一个好的节目效果，音响工程师一般都有大量的音乐库，以便更快更直接的找到符合现场氛围的BGM或者FX。

作为行业的领军人物，刘鑫先生会受邀参加很多综艺节目和晚会。他今天还在北京，明天就要飞去上海，这对他来说是家常便饭。

你不仅经常出差，每天还经常加班。无论是在录像，还是在录像的路上，拥有一个周末都是一种奢侈。

当被问及刘鑫老师面对如此高强度的工作会不会觉得辛苦时，他说“其实我觉得很幸运，因为我现在做的一切都是我真心追求和热爱的。当你找到一份自己真正热爱并愿意奉献一生的事业时，你会发现工作也可以很快乐。”

说这话的时候，声音坚定，眼神闪烁。

在刘鑫先生看来，录音师不仅仅是一种谋生手段，更是一种可以带来价值感和幸福感的东西。

“任何声音都是为了画面。一起听，一起看，就是那种感觉。录音师是一个很神奇的职业，可以把自己脑海中的想法变成现实，把嘉宾的感受传达给每一位观众。同时配合灵性音乐，带给你美的享受。

音响工程师的日常工作中会发生很多有趣的事情。有时候录节目的时候，平时看起来很严肃的嘉宾会突然让我们放一段超级玛丽的BGM，然后做一些搞笑的动作逗大家笑。

还有一次，在录制现场，朱迅姐姐在说话，音响系统突然坏了，砰的一声。朱逊姐姐被这声音吓了一跳，以为真的打雷了。但因为是直播，你必须保持冷静。朱逊姐带着一点惊恐的声音，笑着继续在那里说话。后来，当它结束时，她意识到这是一个错误的发音。然后她跟我说，我以为我是故意做的音效，想做点节目效果。我还在想怎么搭配声音。尴尬又搞笑。"

除了职业本身的乐趣，刘鑫老师还参与了一些公益事业，希望用音乐带给别人温暖和陪伴。

也许这才是真正的录音师，有欢笑，有泪水，有压力，也有极大的乐趣。

参与《跨界喜剧之王》等各种综艺节目录制，入行15年终于成为业内翘楚。

除了录音师，刘鑫先生还有另一个身份，那就是音乐总监。

音乐总监和录音师相比，负责的事情更复杂，责任更大。

音响师主要负责音乐效果的呈现，音乐总监负责全场，包括音效、人声、乐器、嘉宾表演的歌曲。

音效师的工作经历，让刘鑫在做音乐总监的时候，对声音更加敏感，有更多的创作想法。

如今，作为一名音乐总监，他也取得了许多令人骄傲的成就。最近在参加北京卫视《跨界喜剧之王》和江苏卫视《小红书214孤独之夜》的录制。

“把事情做到极致”一直是他的追求。

“满分100分，60分及格，80分优秀。有的人可能觉得60分就不错了，有的人80分就止步了。但对我来说，我想尽全力做到100%。只有勇敢挑战自己的极限，才能真正突破自己。”

他在做自己说的事情，不断学习，在音乐领域不断深入，努力打磨更好的作品，成为一个更有力量的人。

音乐会有很多种可能，可以交织出各种美妙的旋律。今天，作为一名音乐总监，刘鑫的人生和音乐一样，充满了各种可能，他也一定会在未来演奏出更多美好的音乐。